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图片：JU.L扫描自《安邸 AD》2011年5月刊封面；文字：JU.L @ STYMEN.COM；图片版权由杂志出版社享有，文字未经许可 请勿转载

大学刚毕业的那段时间，身边的家人和朋友都像给我打激素一样激励初入社会的我 —— 要设定一个高目标。很抱歉的是，我的高目标以每个月甚至是每天的周期在不停的改变，但这种氛围对我产生了一种副作用：超喜欢看家居类杂志。我没有任何艺术细胞，但一张张堪称艺术品的家居图片，给了一个“我要...”的召唤，权且把这个当成自己对于未来的“高目标”吧。我承认，这种说法有点官方。还是说实话，我是一个好奇心旺盛（不是八卦）的人，面对自己乏味的人生，对别人的生活总是充满好奇。家居类杂志很契合的且冠冕堂皇的满足了我的这个需求。大学图书馆中，收藏了很多建筑类图册和杂志，我能看懂的不多，喜欢的只有《AD》，现在回想一下，应该是美国版的。我一直称呼这本杂志“建筑文摘”，一是如此专业的称呼，可以彰显我的博学高雅，再者这也是这本杂志英文名“Architectural Digest"的直译。

《AD》是什么？

如果你也买了《安邸 AD》创刊号，可以翻到第50页，这本杂志已经用了八页篇幅，做了自我介绍。如果你没有买，可以听听我的不专业介绍。《AD》由John Brasfield于1920年在美国创办，当时旨在介绍美国南加州地区最美丽的住宅。后来多次改版，最终形成了现在“展示世界上最美丽的家”这种定位。这个想法很聪明，“深入浅出”的编辑思路，再加上卖力展示明星、名人家居的号召力，让《AD》成为Condé Nast旗下中众多璀璨杂志品牌中的一员。

让我说的这么肤浅，估计出版社要生气了。其实翻开《AD》以后，我相信“品味”这个词会在你脑中会不停的冒出来。我喜欢这本杂志的一个主要因素是：杂志中并没有铺天盖地的陈列华屋美图，包括“小空间”装饰、“如何...”的内容，让我们很快的能“找到北”。

我对这本杂志至今唯一困惑的地方是：为什么出现在每一张图片中的人都在微笑。

《安邸 AD》是什么？

《AD》在中国发行中文版的传闻，在去年3、4月份就已经传出，当时很多人都预测2010年8、9月份就会发行，结果这一拖就是八个月。《ELLE DECOARTION 家居廊》前总编王旭自2009年就消失了一段时间，2010年就传出她已经加盟Condé Nast中国，只是当时说她负责的杂志是《VOGUE LIVING》（我知道Condé Nast澳大利亚有发行，美国则是增刊），现在看她成为《安邸 AD》的编辑总监，显得更加顺理成章（没有像《MEN'S VOGUE CHINA》到《GQ STYLE CHINA》一样的波折）。

创刊号的封面，周迅很有个性的与背景上这家北京高级住宅完美融合，她果然是见惯了大场面，竟然连这种很抽象的封面都能表现出来。快速翻看了整本创刊号，感觉这本杂志有一些“无功无过”的尴尬，无论是选题，版式，还是内容，都没有能带给我惊喜的地方。但很客观的说，应战《ELLE DECOARTION 家居廊》和《瑞丽家居设计》应该没什么问题！

图片：各杂志出版机构，由X收集自互联网（详见图片说明）；图片编辑&文字：X @ STYMEN.COM；2046对此文也有贡献；未经许可 请勿转载

2011春夏开季，《GQ Style China》和《Numéro Homme China》这两本男性高级时尚杂志在中国相继创刊，这个市场到底有多繁荣？我相信虽然发行量不会很“漂亮”，但是各大品牌投放广告肯定不会手软（说白了还是那几家）。这是一个很尴尬的话题。真正有消费能力的品牌消费者，往往很少去关注专门的男性时尚杂志，而这类型杂志的读者，都属于Fans级别，他们的消费更多的设定在平价时尚品牌。当然，各大品牌在这类型杂志上刊登广告，也有很充足的理由 —— 品牌价值宣传，我相信大家都明白其中的意义。不管如何，作为消费者和读者，每季都能看到大量充满创造力的视觉大片，也是一件很高兴的事情。生意的事情，并不用我们去操心。再说男性时尚杂志，这个市场的竞争已经进入白热化。不管是一年二刊还是四刊，内容都会比月刊制作的更加精细。如何更性感，更有视觉冲击力，更多话题内容，更新鲜的明星，这些都已经成了衡量杂志的硬指标（注意我的排序）。2011春夏已经开季，STYMEN.COM精选出全球主流男性时尚杂志，邀大家一起共享这顿视觉大餐。

《VOGUE HOMMES JAPAN》2011春夏刊 NO6 from CondéNast Japan （日本）
封面：Daisuke Ueda（日本男模），Steven Klein摄影，Nicola Formichetti造型

《VOGUE HOMMES JAPAN》至今只发行了六期，却迅速征服圈内挑剔的专业人士，成为男性高级时尚领域标志性的必读物，原因有二：一是这本杂志坚持走很高端的视觉艺术之路，强调用抽象的大片，概括出杂志当季推崇的时尚风格，而不去迎合流行趋势。二是杂志的时尚总监Nicola Formichetti因为其Lady Gaga御用造型师的身份而被大量曝光，今年1月他又登上MUGLER创意总监的位置，本身就充满了话题。

《VOGUE HOMMES JAPAN》的视觉风格看似很国际化，实际上却体现出很地道的日本时尚风格 —— 东西文化冲撞后的一种被精细化的浓妆艳抹。每当翻看这本杂志，我脑子总是会浮现出《蝴蝶夫人》歌剧中西方人打扮成传统日本艺妓的影像。这本杂志2011春夏刊首次启用了一位东方面孔 —— Daisuke Ueda（日本男模），由Steven Klein掌镜的封面大片应和“Eastern Promise 东方承诺”的主题。当期杂志的制作班底称得上奢华，Hedi Slimane和荒木经惟的作品，会再次挑战我们的视觉神经。而山本耀司和Ann Demeulemeester两位大师在巴黎的对话，是当期我们最不可忽略的内容。

《VOGUE HOMMES INTERNATIONAL》from  CondéNast France（法国）
封面：James Franco，Terry Richardson摄影

法国版《VOGUE》叫做《VOGUE PARIS》而不是《VOGUE FRANCE》，而男版更干脆叫做《VOGUE HOMMES INTERNATIONAL》，从这些细节中可以感受到法国人的“大气”与“小气”。这两本杂志的风格均由其前任主编Carine Roitfeld确定 —— 反对物欲，崇尚一种不完美的自由感。这种调调可不是时尚圈的“主旋律”，她喜欢透明T恤超过手袋的言论，肯定会招来LVMH集团老板的厌恶，这么说来CondéNast给了她十年的庇护，已经算是极限。

这期封面是James Franco继2007年秋冬刊以后，为这本杂志拍摄的第二个封面，两次都由Terry Richardson掌镜。与上一次被“化身”为James Dean不同，这期杂志在挖掘他身上的性感元素 —— “A STAR NAMED DESIRE”，身着黑色背心，嘴角浅浅的上扬，双手抚向头顶，甚至露出腋毛，这绝不是普通杂志会使用的封面，却完全契合《VOGUE HOMMES INTERNATIONAL》倡导的风格。当期内容“不温不火”，老中青三代男模悉数登场，各种大片类型穿插有致，不过我对这种无功无过的状态很是反感。不知是自己因为Carine Roitfeld离开的一种情绪投射，还是这本杂志真的已经失去了动力。

《ANOTHER MAN》2011年春夏刊 NO12 from Dazed Group （英国）
封面：Tom Ford，Jeff Burton摄影

《AnOther Man》于2005年创刊，由英国传媒集团Dazed Group出版，该集团最有名的杂志品牌莫过于《Dazed & Confused》，当然还有2001年创刊的《AnOther》。相比于《Dazed & Confused》的前卫、年轻和街头感，《AnOther》两本杂志更偏向于成熟的高级时尚。其编辑所推崇的时尚风格，更偏向于知性的“学院派”，杂志选题很少堆砌华丽的噱头，而是更多的探究时尚的本质，忠实的报道当季潮流趋势。

新一期杂志封面Tom Ford手拿“大声筒”，即代表他的导演身份，也暗合当期封面专题的内容 —— 为《Dazed & Confused》的联合创始人Jefferson Hack（也是Kate Moss的前夫）讲述如何成为一个现代绅士。配合“绅士”的主题，《国际先驱报》首席时尚评论家Suzy Menkes也撰文为读者介绍了温莎公爵的衣橱。 

 《Numéro Homme》2011春夏刊 from Alain Ayache集团（法国）
封面：Victor Nylander（模特），Pierre Debusschere掌镜，Jean Michel Clerc造型

《Numéro Homme》中文版4月份创刊，高以翔的封面引起很多人的关注。关于《Numéro》的背景和风格，我想其中文版创刊的时候，已经专题讲解的很清楚，这里就不再赘述。

不管你是否喜欢Prada，我们都不能否认这个品牌的服饰辨认度真的很高。丹麦男模Victor Nylander身着Prada新一季针织衫登上《Numéro Homme》2011春夏刊的封面。这个选择很慎重，因为Victor是这一季当之无愧的it boy，Versace和Dior Homme的代言加持，让他迅速登上Models.com男模排名第27位。

 《ARENA HOMME +》2011春夏刊 from Bauer Media （英国）
“STEVEN”封面：Zeb Ringle（模特），Steven Klein掌镜，Patti Wilson造型；“STEVIE”封面：Aiden Andrews（模特），Mel Bles掌镜，Vanessa Reid造型，Clunie Reid艺术创作；“STEPHEN”封面：Stephen Morris，Max Pearmain造型；“STEVE”封面：David Sims掌镜

《Arena Homme +》由英国Bauer传媒集团出版，该集团旗下还拥有《POP》、《FHM》、《Q》等大牌杂志。《Arena》的品牌来头很大，其月刊最早由《The Face》的创始人Nick Logan在 1986年创刊，2009年4月停刊，而作为潮流增刊的《Arena Homme +》被保留了下来。原因很简单，《Arena》与《FHM》内容和定位重复，确实没有留下的必要，而《Arena Homme +》作为专门的男性时尚杂志，Bauer集团确实没有第二本类似杂志存在。

我一度猜测《Arena Homme +》应该是同志和腐女的时尚圣经， 不管是Steven Klein充满悬疑感的故事大片，还是Bruce Webb宛如家庭相簿般充满回忆的照片拼接，在这本杂志上都不会出现“阴影”或“马赛克”式的技术处理。而在这本杂志2005/06秋冬刊上，西班牙超模Andres Velencoso的正面全裸组图，至今也让我们咋舌。

新一期《Arena Homme +》编辑团队发生变动，与集团旗下另一本杂志《Pop》“搭上关系”，不仅把《Pop》的男装编辑Max Pearmain调来做主编，两本杂志还“共享”一位编辑主任（Editorial Director）Ashley Heath。这期杂志共有四个封面，除了Steven Klein和David Sims两位摄影师的作品以外，英国拼接摄影和装置艺术女艺术家Clunie Reid也贡献了一款封面，她的作品往往取材自八卦杂志，有时甚至与她自己的照片结合在一起，最终的成品带有一种讽刺性的幽默感及批判性。而英国摇滚乐团New Order的鼓手Stephen Morris登上了另一款封面，值得一提的是新杂志主编Max Pearmain亲自为其造型。Steven Klein版本很值得期待，其中包含了45页的“硬照”，部分已经在互联网上曝光，而完整版本只会通过精选的零售商进行发行。

《HERCULES》2011春夏刊  NO10（西班牙）
封面模特：Diego Fragoso，Giampolo Sgura掌镜；封面模特：Emilio Flores，Paola Kudacki掌镜；封面模特：Travis Cannata，Mariano Vivanco掌镜；封面男模：Andres Velencoso Segura，Txema Yeste掌镜；封面男模：Parker Gregory，Giampaolo Sgura掌镜

这本杂志的总编和创意总监Francesco Sourigues与David Vivirido曾为《The Face》和《Arena》工作，五年前在西班牙的巴塞罗那创刊了这本《HERCULES》。2011春夏刊正是这本杂志的五周年纪念刊，杂志共推出了五款封面以示庆祝。我最喜欢的还是超级男模Andres Velencoso穿着Trussardi 1911摩托夹克的那一款。
 

《FANTASTIC MAN》2011春夏刊 NO 13 （荷兰）
封面：David Beckham，Alasdair McLellan掌镜

《FANTASTIC MAN》的成功之处在于“独特基因”。这些基因从内到外无所不包，独特的视觉语言，独特的文字，独特的报道方式，独特的时尚品味等，这些独特最终被Jop van Bennekom和Gert Jonkers组合成一本独特的“绅士风格杂志”。其实这段话说起来很容易，我相信所有的媒体人也都明白这个道理，但是真的实现却很难。从《RE-》、《BUTT》到《FANTASTIC MAN》，再到2010年刚创刊的《THE GENTLEWOMAN》，我们可以感觉到Jop van Bennekom和Gert Jonkers创造的这些“独特基因”从原先不规则放射状，到现在已经被逐步被收拢变成一种系统。

2011春夏刊给我们一个小惊喜，Mr. Beckham（杂志中所有提到的男性名字前加上Mr.，是这本杂志的“独特基因”之一）赫然出现在封面上，和他以往的前卫雅痞形象不同，他回归到一种更为简练的形象。
  

《GQ Style》英国版 2011春夏刊 NO12 from CondéNast UK（英国）
封面：James Franco，Inez van Lamsweerde 和 Vinoodh Matadin掌镜

Condé Nast用《GQ Style》征战男性时尚市场，要比各种版本的《Men's VOGUE》要来得更加名正言顺。我认为英国版的《GQ Style》不论从制作质量还是知名度，都要领先于其他国家的版本。中文版《GQ Style》4月份即将发行，似乎预示着Condé Nast还会继续扩展这个杂志品牌。

《i-D》杂志编辑Ben Reardon去年刚刚转投Condé Nast英国，而他的第一个作品就是英国《GQ Style》2011春夏刊封面 —— James Franco的采编，而炙手可热的摄影师组合Inez van Lamsweerde和Vinoodh Matadin拍摄的封面，表现出与Terry Richardson截然不同的风格，镜头中的James更像是他代言的GUCCI香水中的人物，而所谓的“新詹姆斯迪恩”的提法则稍显老套，明显《VOGUE HOMMES INTERNATIONAL》更胜一筹。 

 《GQ Style》意大利版 2011春夏刊 from CondéNast IT（意大利）
封面：Roberto Bollé

与James Franco一样，意大利芭蕾舞男演员Roberto Bollé一样是时尚界的宠儿，不知大家是否还记得他代言的Salvatore Ferragamo广告，Giorgio Armani是他的签约服装赞助人。至于时尚杂志，Roberto Bollé更是常客。意大利版《GQ Style》2011春夏刊封面出现他的身影，似乎再合适不过。

以下为春季刊（4期/年） 

《10 MEN》 2011春季刊  NO 25
封面：Bastiaan Van Gaalen（模特），Andrea Spotorno掌镜，Mattias Karlsson造型，Christine Corbel化妆，Marion Anée发型

《V MEN》2011春季刊
封面：Kanye West，Karl Lagerfeld掌镜，Jacob K造型，Seb Bascle化妆
 

《L'Officiel Hommes Paris》2011春季刊
封面：Pio Marmai（法国男影星），Milan Vukmirovic掌镜

《L'Officiel Hommes Germany》2011春季刊
封面：Leebo Freeman（模特），Emilio Tini掌镜，Lale Aktay造型

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《Esquire》美国版2008年10月为了庆祝杂志75周年，推出了全球首个E-Ink电子封面，其主编David Granger宣称这款封面是“真正的革命，一次突破性的事件，具有重大历史意义，一场游戏规则的改变者，出版业的一个里程碑”。不知是否因为成本因素，这块“里程碑”树立以后，E-Ink技术并没有在出版业全面开花。直到2010年10月，《时尚先生 Esquire》才推出“全球首个彩色电子封面”，同样也是应用E-Ink技术的限量版封面，只是变成了彩色版本。

国庆长假期间，《时尚先生》非限量版10月刊悄然上市，由于其外包装上的宣传语（再加上当期杂志夹带了很厚的某品牌汽车宣传册），误导了部分不知情的读者，以为这就是限量版杂志，造成网上出现一些“声讨”和“抱怨”。10月8日电子封面的限量版杂志悄然在北京上市。据悉，由于杂志只印刷了2万本且只在部分城市限量发行，在北京并不是每个报刊亭都能拿到货，邮局发行网络下设的某个小片区（非白领聚集区），只分配到7本左右的杂志（并未得到官方证实）。每本成本高达130元人民币的限量版杂志，其售价还是维持在20元，再加上其新奇性和稀缺性，网友反应的个别报刊亭老板“哄抬”售价的现象就不足为奇。

STYMEN.COM通过友人买到两本限量版，其中一本在运输的过程中封面金色的“E”下面撕裂，可见其很脆弱，大家注意保存。限量版与普通版的包装一样，隔着塑料袋就可以看见上、下两块闪动的屏幕。上屏幕显示的是“时尚先生”、“Esquire”、“2010年10月号限量珍藏版”的字样，下屏幕则是奥迪A4L的广告。两块屏幕都以同样的频率闪动一个14帧的简易动画。屏幕确实显像出彩色图案，但并非传统认识中的那种彩色屏幕，更像是印刷好的彩色胶片，通过背景光线照亮不同区块的变化，达到动画的效果。起先的10分钟，闪动的动画出现在传统的印刷杂志封面上，确实很吸引人，让你感觉到很酷。但是时间长了以后，你会突然有些视觉疲劳，开始寻思这款电子封面是否有其存在的必要性。举着这款限量版杂志看内页不到10分钟，我就换回普通版，能够卷曲的封面让阅读更方便，也不用担心折损电路板。

阅读完整本杂志以后，闪动着的电子封面似乎就已失去新鲜感。这个时候，我开始寻思这个电子封面到底有什么意义。杂志因为“全球首个XXX”的头衔而让读者更加敬仰？还是真的革了某种传统媒介的命！其实你我都心中都有答案。根据官方说法，这款闪动着的封面只有六个月的“生命”，这个可能已经比它存留在我们记忆中的时间要长很多。

封面图片：《服饰与美容 MEN'S VOGUE 潮流男刊》；文字 & 图片编辑：Nikia @ Stymen.com  未经许可 请勿转载

早在《GQ 智族》筹备阶段，王锋就从《VOGUE 服饰与美容》总编张宇手中接过了《MEN'S VOGUE 潮流男刊》的编辑大权。2009春夏刊是新团队小试牛刀的第一期，由梅远贵拍摄的刘烨银色封面显得非常奢华，整体内容进行了重新规划，比起以前显得更加用心。今年9月，《GQ 智族》在中国已经创刊一周年，《MEN'S VOGUE 潮流男刊》2010秋冬刊也已上市。有传言说，这期是这本杂志最后一期。如果消息属实，STYMEN.COM编辑猜测这是否代表《GQ Style》要在中国创刊呢？

《GQ》和《VOGUE》都是Condé Nast旗下的品牌，而面向专业的男性时尚市场，两个品牌分别有《Men's VOGUE》（或其他刊名）和《GQ Style》两个分属子品牌。

《Men's VOGUE》是“时尚圣经”《VOGUE》的男性版本。在美国，《Men's VOGUE》曾经单独发行，每年发行10期，后来改成半年刊随《VOGUE》赠送；在意大利这本杂志叫做《L'UOMO VOGUE》，每年发行10期，至今势头非常强劲；法国的《VOGUE HOMMES INTERNATIONAL》是半年刊，浓厚的法式品味成为专业人士的灵感来源；在日本，《VOGUE HOMMES JAPAN》也是半年刊，虽然只短短的发行了五期，就以前卫的风格迅速受到追捧。

《GQ Style》和《Men's VOGUE》相比还属于比较新的品牌，但是发展势头非常的强劲。以英国版为领头，意大利版、德国版和俄罗斯版都成为男性时尚领域的必读之物。

除了意大利和法国两个时尚大国以外，我们可以看到面向男性时尚市场，Condé Nast都只提供了一个杂志品牌，在中国也应该不会例外。当年《Men's VOGUE 潮流男刊》的创刊背景是因为《GQ》还没有在中国创刊，这块市场的广告Condé Nast肯定不想放过，所以当年发刊有点仓促，创刊号显得有些粗糙。如今《GQ 智族》已经羽翼丰满，《Men's VOGUE》功成身退也就不奇怪了。

拿到《Men’s VOGUE 潮流男刊》2010秋冬刊，第一个感觉就是很薄，我仔细统计了一下，216页的杂志只有35页的广告，可见内容并没有缩水。延续一贯的“干净利落”，开篇就是“2010秋冬潮流趋势”选题，先是一组汇集中国男模的“潮流报告”大片，编辑给出了九个当季潮流重点。紧随其后的，又以当季T台图为例详细整理了“潮流精选”和“配件趋势”。包括时装摄影师Chiun-kai Shin、连卡佛男装部买手David Aquilina等四位“时尚圈中人谈潮流”专题则作为趋势讲解的重点补充。

陈坤和刘烨这两位中国男性时尚杂志封面大王，都出现在当期杂志中。刘烨部分虽然是以Calvin Klein Jeans的软宣形式出现，但是由摄影师Nick Leary拍摄的大片制作水准非常的高。陈坤的封面及大片是摄影师KT Auleta专程从纽约飞到中国大同进行的拍摄，再加上国际团队的支持，画面表现不俗。

当期《Men’s VOGUE 潮流男刊》再次发挥Condé Nast集团优势，大量引入版权内容。与其他国际大刊频繁引入大片不同，这本杂志引入的都是艺术、建筑或者是文化类的专题。其中包括从《GQ》的德国版2010年7月刊引入的《迪拜阿玛尼酒店》，从《Vanity Fair》美国版2010年8月刊引入的《盖瑞时代的建筑》及2月刊《不羁夜，一段口述的迪斯科历史》，从《GQ》英国版2010年9月刊引入的《传奇偶像David Bowie》。

当期杂志的大片创作水准非常的高，不输给任何一本国际顶级杂志。“军装联盟”由摄影师Doug Inglish拍摄，Paul Mather造型，男模Lenz Von Johnston和Paolo Anchisi演绎；“静默与粗矿”由摄影师Regan Cameron拍摄，Sean Spellman造型，男模Tyler Riggs演绎；对男模Jesus Luz的采访大片“吉瑟斯：天赐的孩子”由摄影师Nick Leary拍摄，Grant Pearce造型；“火石摇滚”由摄影师Giampaolo Sgura拍摄，Grant Pearce造型，男模Gordon Bothe、Phillip Schmidt和Nick Rae演绎；趋势解析大片“时尚魔法师”由摄影师John Balsom拍摄，Haidee Findlay-Levin造型，男模Minyku演绎；“时尚魔法师”以五位造型师的专业角度，分别给出当季潮流搭配的范例大片，在视觉上给你潮流印象；以摄影大师Steven Meisel为灵感，由男模Sean O’Pry演绎，摄影师Dusan Reljin拍摄，Sean Spellman造型的大片“梅塞的大衣”不论创作灵感还是制作水平，都让人印象深刻。

如果硬要找出当期杂志的不足，唯一能指出的是编辑（或委托的创作团队）对国际男模的选择不够“敏感”。Sean O’Pry和Jesus Luz虽然都属于人气很高的男模，但国际顶级大刊最近两季由于他们的曝光过多，而选择启用最近爆红的新面孔，如两季代言Calvin Klein的黑人男模David Agbodji等。作为中文版，杂志虽然安排了在国际上最近走红的男模赵磊拍摄大片，但也只是安排进群像显得篇幅不够。而在米兰和巴黎已经亮相的男模傅正刚（他与这本杂志合作过几次）、代言ck Calvin Klein 2010秋冬广告的王朱筱寅等，都没有合作，对于培养新人方面作为领军杂志还有所欠缺。

文字 & 图片编辑：Nikia @ Stymen.com；上图：杂志主编Olivier Zahm围着刚印出来的版面，2010年7月30日，来自purple DIARY；《Purple Fashion》第14期封面

令狐磊曾用“慢杂志”、“后现代时尚杂志”来定义《Purple Fashion》，而包括“最有态度的时尚杂志”、“追求自由的杂志”、“用时尚释放身体的杂志”、“最高端的裸体杂志”、“最时髦的情色杂志”等这些头衔都频繁出现在介绍这本杂志的文章中。很多专业杂志人都在问，有人看这本杂志吗？答案很肯定，杂志每一期大约发行6万本，再加上传阅估计读者超过十万以上。虽然比起美版《VOGUE》每月110多万的发行量，《Purple Fashion》肯定算小众杂志，但是在小众杂志中，她绝对是美版《VOGUE》。

用“她”来称呼《Puprple Fashion》绝对不是参考文例，这本杂志确实是一位女人，她是总编Olivier Zahm心中的那个女人。她有足够的自信，敢于随时展现自己的身体；她有足够的品味，以至于任何潮流趋势对于她都是笑话；她从骨子里热爱艺术，创作者的灵魂比价值连城的艺术品本身更吸引她的目光；她流连于全世界最热的夜店和派对，和所有的门卫都是朋友；她更看重男人的是灵魂和才华，其他的都是附赠品；最主要的，她热爱自己的生活！如果你懂得欣赏，这样的女人怎有不爱的道理？

我相信，不管你多么熟悉时尚、音乐、艺术、建筑，每一期《Purple Fashion》呈现的内容，都有让你困惑的地方。惊叹于原来你熟悉的某位ICON或偶像也有这样的时刻！或者，你干脆不知道他是哪位？（我更倾向于后者）STYMEN.COM做了一个导读，虽然只仅限于身份背景，希望还是有所帮助。（这本书太厚了，还没有读完）

PURPLE FASHION magazine 14

Fall Winter 2010 —— 2010秋冬刊

副刊：Vincent - The Vincent Darré Purple Book （Vincent Darré 时装设计师）

Cover 封面

Chloe Sevigny 美国女演员，摄影：Terry Richardon，造型：Mel Ottenberg，立体装饰画：Piero Fornasetti

Purple News 新闻

Aaron de Mey（LANCOME彩妆创意总监） 作者：Rachel Chandler

Dave Schubert（摄影师） 作者：Jade Berreau

Hanna Liden（摄影师） 作者：Jade Berreau
A.P.C. x Carhartt（法国品牌A.P.C与源自美国底特律品牌Carhartt联名系列） 作者：Jeff Rian

Gaia Repossi（法国名媛，珠宝设计师） 和Alexander Wang（服装设计师） 作者：Olivier Zahm

The Black Keys（美国布鲁斯摇滚乐队） 作者： Annabel Mehran

Tiffany Paintings by Richard Prince（美国流行文化艺术家Richard Prince油画及拼贴作品“蒂凡尼绘画”） 作者：Bill Powers

Michael Stipe（R.E.M乐队主唱，视觉艺术家） 作者：Alex Gartenfeld

Carsten Nicolai（视觉艺术家） 作者：Alex Gartenfeld

Max Snow（摄影师） 作者：Juliana Balestin

Amy Greenspon（美国社交名媛，画廊主人）和 Mitchell
Algus（画廊主人） 作者：Alex Gartenfeld

Best of the Season 本季最佳

Chloe Sevigny（美国女演员） 摄影：Terry Richardson，造型：Mel Ottenberg

Purple Interviews 访谈

Banks Violette（美国艺术家） 作者：Glenn O'Brien

Kim Gordon（独立乐团Sonic Youth的创团贝斯手，服装设计师） 作者：Olivier Zahm

Daido Moriyama（日本著名摄影师，森山大道） 作者：Fumihiro Hayashi

Bret Easton Ellis（美国艺术家） 作者：Alex Israel

Romain Gavras（Costa Gavras之子，法国新锐导演） 作者：Olivier Zahm

Alain Badiou（数学家、哲学家、艺术家，政治家、作家） 作者：Olivier Zahm

Mark Ronson（音乐制作人、混音大师、DJ） 作者：Sabine Heller

Purple Portfolio 选辑

Chanel Cruise 2010 （Chanel 2010巡游系列法国圣特罗佩发布会照片集）摄影：Olivier Zahm

Purple Fashion Women 女人

Self Portrait 《自拍》摄影和模特：Skye Parrott（Dossier杂志摄影师兼创意总监）

Sky Ferreira（美国90后歌手） 摄影：André Saraiva（法国涂鸦大师）

Hannah Holman（超级模特） 摄影：Venetia Scott

Lindsey Wixson（超级模特） 摄影：Olivier Zahm

Elisa Sednaoui（超级模特） 摄影：Mario Sorrenti

Paz de la Huerta（美国女演员） 摄影：Hanna Liden

Eliza Cummings（模特，男模Ash Stymest的女友 ） 摄影：Jonathan Hallam

Rachel Korine（女演员） 摄影：Marlene Marino

Georgia May Jagger（超级模特，滚石乐队主唱Mick Jagger的小女儿） 摄影：Alasdair McLellan

Tati Cotliar（模特新人） 摄影：Johan Sandberg

Rachel Chandler（22岁纽约摄影师，DJ） 摄影：Jessica Craig-Martin

Anja Rubik （超级模特） 摄影：Glen Luchford

Purple Fashion Men 男人

Francesco Clemente（意大利画家） 摄影：Jack Pierson

Derek Blasberg（时尚作家） 摄影：Terry Richardson

Luigi Murenu（巴黎卡诗全球发型艺术顾问，顶级发型师） 摄影：Mario Sorrenti

Purple Naked 裸

Raquel Zimmermann（超级模特） 摄影：Inez Van Lamsweerde & Vinoodh Matadin

Purple Portfolio 选辑

Diesel Black Gold  摄影：Olivier Zahm

Purple Documents 记录

Vincent Darré（时装设计师） 作者：Olivier Zahm

Jeffrey Deitch（洛杉矶当代美术馆馆长） 作者：Parinaz Mogadossi

Rick Rubin（摇滚界传奇人物，音乐制作人，哥伦比亚唱片公司总裁之一） 作者：Annabel Mehran

Proenza Schouler（美国时装品牌） 作者：Harmony Korine

Pierre Guyotat（法国作家） 作者：Donatien Grau

Robert Williams（美国暴力美学大师） 作者：Alex Gartenfeld

Purple Paris 巴黎

Natacha Ramsay（《Purple Fashion》主编Olivier Zahm的缪斯）（在法国巴黎第六大区Saint-Germain-des-Prés拍摄，那个地区主要以咖啡出名） 作者：Camille Bidault Waddington

Purple Night 夜

摄影：Olivier Zahm，文字：Christopher Makos

Purple Visual Essay 视觉随笔

意大利艺术家和设计师 Piero Fornasetti作品，作者：Selva Barni

《Purple Fashion》1-14期杂志封面

延伸阅读：

• 《Purple Fashion》官方网站
• 《Purple Fashion》2010春夏刊第13期导读
• purple DIARY